Șase muzee proiectate de Zaha Hadid

Zaha Hadid este una dintre generațiile de "starchitecte" care au concurat și au câștigat comisii de profil înalt pentru instituțiile culturale din întreaga lume. Arhitectul britanico-irakian este cunoscut pentru clădirile sale futuriste, cu linii drastice și înclinate, care par să se contrazică gravitației și liniarității. Lumea artei, a designului și a arhitecturii a plâns în timp ce a trecut înainte de 31 martie 2016 când Hadid a murit în Miami după un atac de cord.

Hadid sa născut în Bagdad, Irak, a studiat matematica la Universitatea din Beirut și apoi sa mutat la Londra. Ea a devenit în vârstă în timpul răzvrătirilor studențești din 1968, fapt care sa dezvăluit în afinitatea ei pentru designul avangardist sovietic.

Printre colegii săi de la Asociația de Arhitectură din Londra au fost Rem Koolhaas și Bernard Tschumi. Foarte repede au fost recunoscuți ca un focar de talent arhitectural extraordinar. Dar, în timp ce alții din grup erau cunoscuți pentru declarațiile lor scrise riguroase și pentru ideile filosofice, Hadid, cel mai tânăr dintre ei, era cunoscut pentru frumoasele sale desene.

Ea a fost partener la Biroul de Arhitectură Metropolitană cu Rem Koolhaas și a înființat propria companie, Zaha Hadid Architects în 1979. În 2004 a devenit prima femeie din istorie pentru a primi prestigiosul Premiu Pritzker pentru Arhitectură, iar în 2012 a fost învestită de Regina Elisabeta și a devenit Dame Hadid.

În timp ce fanii și criticii analizează cariera ei extraordinară, muzeele lui Hadid se remarcă în opera sa ca fiind mai ales revoluționară.

Iată o retrospectivă a celor șase proiecte muzeale ale lui Zaha Hadid de la Michigan la Roma, Ohio în Azerbaidjan.

• MAXXI, Roma

  

  MAXXI ar putea fi considerată cea mai reușită clădire a lui Zaha Hadid. Scurt pentru Muzeul nazional delle arti del XXI secolo (Muzeul Național al Artelor din secolul XXI) este un muzeu de artă contemporană din cartierul Flaminio din Roma, la doar puțin la nord de centrul orașului. Ca și Muzeul de Artă Americană Whitney sau Met Breuer, este un spațiu interdisciplinar pentru expoziții și spectacole.

  Muzeul onorează istoria Romei cu o utilizare fără întreruperi a betonului, ceea ce stăpânise romanul, după cum se vede cel mai bine la Pantheon. Designul ei se referă de asemenea la minaretele din coloanele Samarra și Bernini în principala piazza a Vaticanului.

  Muzeul pare aproape ca o navă spațială să cadă într-un cartier destul de neatins în Roma, unde nici una dintre arhitecturile vecine nu arată așa.

  Comisia de construcție a fost integrată în misiunea muzeului.

  "Designul MAXXI merge dincolo de conceptul de clădire-muzeu. Complexitatea volumelor, zidurile curbate, variațiile și intersecțiile nivelelor determină o configurație spațială și funcțională foarte bogată pe care vizitatorii o pot trece prin căi diferite și neașteptate .“

  Hadid a susținut că muzeul nu ar fi un "obiect-container", ci un campus de artă care s-ar suprapune, se va conecta și va curge pentru a crea spații interactive.

  Spațiul a fost, de asemenea, creat pentru a fi potrivit pentru un program ocupat de spații temporare de expoziții. Există puțini ziduri imobile și scările par să plutească în interiorul muzeelor. Tavanul deschis permite luminii naturale să curgă în interior.

  Via Guido Reni, 4, 00196 Roma, Italia

• Centrul de Artă Contemporană Cincinnatti

  

  Prima clădire a lui Hadid din Statele Unite a fost Centrul de Arte Contemporane din Cincinnati. A fost și prima ei comisie pentru un spațiu public și o lucrare definitorie, unde și-a dezvăluit strălucirea pentru proiectarea spațiilor de expoziții de artă.

  Geniul CCAC este modul în care arta și strada sunt unite. Lobby-ul este un avion plutitor care se înclină în jos din spatele clădirii. Deschiderile sunt tăiate în pereți pentru a oferi vederi în diferitele galerii. Există, de asemenea, trei găuri tăiate vertical prin muzeu care aduc lumină naturală la fiecare etaj. Efectul global leagă lumina, oamenii și arta împreună într-un spațiu care nu este definit de pereți.

  CCAC prezintă un program în continuă schimbare de expoziții și spectacole de artă contemporană. Misiunea lor este de a influența comunitățile regionale și globale, oferind experiențe artistice în schimbare, care provoacă, distrează și educă.

  Muzeul este, de asemenea, cunoscut sub numele deCentrul pentru Artă Contemporană Lois & Richard Rosenthal.

  44 E St 6, Cincinnati, OH 45202

• Muzeul de munte Messner Corones

  

  Muzeul de munte Messner Corones din Bolzano, Italia, a fost deschis pe 24 iulie 2015. Este ultima clădire dintr-o serie de șase clădiri montane pe dealurile din Tirolul de Sud, în proiectul muzeului creat de montantul Reinhold Messner.Muzeul are peste 1.000 de metri pătrați de spațiu expozițional dedicat tradițiilor, istoriei și disciplinei de alpinism montan.

  Clădirea pare a fi îngropată în zona montană. Hadid a explicat că vizitatorii ar putea să coboare în munte, să exploreze peșteri și grote și apoi să se trezească printr-un zid de munte și pe o terasă care depășește vederi panoramice ale Alpilor și Dolomiților.

  Via Castel Firmiano, 53, 39100 Bolzano BZ, Italia

• Eli și Muzeul Edythe Broad de la Universitatea de Stat din Michigan

  

  Această clădire comandată de patronii de artă contemporană Eli și Edythe Broad poate fi văzută în "Batman vs. Superman: Dawn of Justice" în timpul unui cocktail cu Lex Luthor.

  Stația lui Hadid nu arată ca clădirile tradiționale de cărămidă care definesc campusul Universității de Stat din Michigan. Are o fațadă din oțel și sticlă care sta la baza unui exponat pentru expozițiile de artă contemporană din interior. Hadid a comentat faptul că fațada muzeului a fost concepută pentru a avea "un aspect mereu în schimbare care provoacă curiozitate, dar niciodată nu-și dezvăluie conținutul".

  Muzeul a fost construit cu o donatie de $ 28 milioane de dolari de la Broad's. Acesta a fost, de asemenea, destinat să fie un motor economic pentru East Lansing și să aducă peste $ 5 milioane de dolari de turism bani pentru oraș. Clădirea proiectată de Hadid este acum un punct de pelerinaj pentru fani serioși de artă contemporană care fac o mică destinație orașul colegial.

  547 E Cercul Dr, East Lansing, MI 48824

• Centrul Cultural Heydar Aliyev

  

  Clădirea semnării Baku, Azerbaijan, Centrul Heydar Aliyev a fost concepută să fie o formă fluidă care izvorăște natural din peisaj. Fasada netedă conectează muzeul, salonul, sala multifuncțională și toate intrările într-o singură suprafață care se extinde și în interiorul clădirii. Acesta a fost numit Designul Anului de către Muzeul de Design din Londra. Mulți critici consideră că aceasta este realizarea coroanei lui Hadid și realizarea completă a stilului său de semnătură.

  Controversa a marcat câteva dintre proiectele lui Hadid. Muzeul Baku, în particular, este numit în onoarea lui Heydar Aliyev, un fost ofițer al KGB care a devenit liderul Azerbaidjanului și a fost asociat cu multe încălcări ale drepturilor omului.

  Expoziția de deschidere numită "Viața, moartea și frumusețea" a reprezentat arta lui Andy Warhol. Expozițiile rotative au artiști de clasă mondială.

  1 Heydər Əliyev prospekti, Bakı AZ1033, Azerbaijan

• Chanel Mobile Art Pavilion

  

  Mai degrabă decât un muzeu de destinație, Pavilionul Chanel Mobile Art a fost conceput pentru a fi un pavilion în relief pentru expozițiile de artă. A fost dezvăluită pentru prima oară la Bienala de la Veneția, în 2008, de la Hong Kong, Tokyo și New York. Sa oprit definitiv la L'Institut du Monde Araba din Paris, unde este folosit pentru a arăta arta contemporană de către artiștii arabi.

  Pavilionul a fost conceput ca un container și este emblematic al lucrării grațioase, plină de lumină a lui Hadid. De asemenea, sa confruntat cu controverse ca obiect de exces în urma crizei financiare din 2008, dar a devenit un plus pozitiv pentru scena artei contemporane pariziene.

  1 Rue des Fossés Saint-Bernard, 75005 Paris, Franța