Cum @portablesera captează cadența lumii

Întâlnește scriitorul și fotograful Sera Lindsey

Care a fost prima călătorie pe care ați luat-o vreodată? Ce ai capturat? Ce ai învățat?

Prima mea călătorie de importanță reală a fost pentru Maroc. Îmi luasem înainte călătoriile interne, dar plecarea la locul unde m-am născut a fost un adevărat schimbător de joc pentru mine. Tot ce am capturat la vremea aceea era în scris și eram … un copil supărat. Am avut multe de supărat și confuz, și am vrut să-mi direcționez energia spre ceva benefic. Am văzut scrisul ca o ieșire pozitivă, deși nu știam la ce era pentru moment. O mare parte a vieții devine mai clară în retrospectivă, iar furia mea fără rost era așa: Necunoscut și neînțelept, am scris despre lucrurile pe care mi-ar plăcea probabil acum să le fac fotografii. Acest lucru ma condus la interesele mele în fotografierea documentară, precum și în fotografia de artă plastică. Cred că ar putea fi numit ceva de-a lungul liniilor Înfrumusețat non-ficțiune . Am făcut liste de culori frumoase și le-am creat nume și am încercat să identific unde aș fi putut dobândi anumite trăsături pe care nu le-am putut găsi atunci când mi-am căutat manierele pentru răspunsuri. Am văzut din ce făceam din punct de vedere genetic. A fost primul meu moment în care mă întrebam cum se naște cultura în cineva, în ciuda faptului că acea persoană este departe de ea pentru o vreme.

Care este mentalitatea ta când călătoriți?

Invizibilitate. Acest lucru mi-a urmat de-a lungul vieții mele, dar mai ales atunci când călătoresc. Sunt sigur că aici ar putea fi aplicată o psihologie de fotoliu de bază, dar nu o văd ca o problemă. Sunt fericit când pot observa fără a fi observat. Acest lucru îmi dă un sentiment mai puternic de onestitate atunci când vizitez locuri noi. Unele dintre cele mai frumoase amintiri ale mele se concentrează în jurul acestei senzații. Mergând prin Paris cu căștile mele și uitându-mă la haine uscate dintr-o fereastră mică, sau auzind o femeie nevăzută cântă de la ea în interiorul apartamentului ei. Încerc să fac parte din toate locurile în care se întâmplă să fie astfel încât mediul să nu răspundă cerințelor. Sunt atât de multe de văzut când nu forțezi să se întâmple ceva.

Ce trebuie să aveți pentru fiecare excursie pe care o luați?

Știu că vorbim despre fotografie aici, dar aș vrea să vorbesc despre mai mult decât atât. Sunt un ambalator foarte luminos, cel puțin în ceea ce privește hainele. Nu-mi place să verific pungile, așa că încerc să iau totul în avion ca un purtător. Dacă călătoresc cu trenul, prefer să-mi păstrez lucrurile. Niciodată nu fac o excursie fără o rochie simplă, dar foarte bună. Iau o pastilă Plan B și cred că fiecare femeie trebuie să călătorească. Să presupunem că siguranța este iresponsabilă și că presupunem că cele mai grave crează anxietate. Încerc să am lucruri cum ar fi un kit de cusut de bază, probiotice, un prosop de călătorie de dimensiuni medii, câteva pachete de țesuturi, o cutie ascuțită, două unități de hard disk, o bandă (este nebun pentru câte lucruri le poți folosi) un notebook mare, niște pungi de plastic și încuietori cu fermoar, câteva role de film și două lentile pentru camera mea digitală. Ceva pe care am început să-l fac doar recent este păstrarea cu mine a unei camere Instax. Filmul instantaneu este foarte distractiv să îl împărțiți altora. Dacă întâlnesc pe cineva și spun "pot să-ți port portretul?" De multe ori îmi iau e-mailurile sau informațiile pentru a împărtăși rezultatul cu ei și, probabil, mi-a făcut o fotografie instantanee pe care o au pentru a le păstra. Un alt lucru minunat despre aceste imagini este că le poți scrie pe ele, deci dacă doresc e-mailul, Instagram sau chiar data - poți să te asiguri că e salvat.

Cum să pregătiți pentru călătorii

Faceți cercetare înainte de a vă deplasa? Cum te hotărăști unde să tragi odată ce ești acolo?

Da, eu de obicei fac cercetări. Dar nu vreau să am o singură viziune. Prefer să obțin unghiuri diferite. De exemplu, dacă mergeam în Grecia, aș fi sigur că voi căuta unde sunt frumoasele locuri, punctele culturale de interes, restaurantele, vizionarea unor emisiuni de călătorie și învățând elementele de bază ale limbii. Aș fi, de asemenea, sigur să citesc câteva articole de știri recente despre ce se întâmplă acolo din punct de vedere cultural pentru a descoperi ce trebuie să știu și sensibil înainte de a pleca.

Unde nu ai fost încă?

Atât de multe locuri. Când eram mai tânără, am fost obsedat de Suedia. Recent, am devenit interesat de Amazon, New Orleans, Etiopia, Mongolia, Germania și România.

Care sunt cele mai bune sfaturi de călătorie pe care le-ați primit?

În afară de cuvintele lui Douglas Adams despre călătorii mereu cu un prosop, aș spune că cel mai bun sfat de călătorie pe care l-am primit nu a fost în mod specific despre călătorie, dar cred că se aplică destul de bine. Cineva mi-a spus odată: "cum faceți un lucru este cum faceți totul". Mă gândesc la asta în fiecare zi. Ma bântuie. Cu siguranta o fantoma prietenoasa, dar inca. Când vă luptați cu mâncarea, probabil că nu veți avea timp în experiența voastră mai largă de viață. Dar, în ansamblu, găsesc asta când îmi observ acțiunile de zi cu zi? și când îmi fac patul dimineața și îmi amintesc de jurnal, mă respect și, viața mea sa îmbunătățit universal.

Cum de a găsi o locuință în lume

Ai fost peste tot. Unde te afli cel mai mult acasă?

E un pic de întrebare. Trupul meu se bucură cu siguranță de a fi în climatul deșert, ceea ce cred că este genetic. Dar conceptul de acasă a devenit un astfel de termen abstract pentru mine. Am crescut în mișcare, mișcându-mă fără întrerupere. Nu am găsit asta Asta este! încă loc. Dar am făcut o excursie de presă la Miami anul trecut și mă gândesc să mă întorc aproape în fiecare zi. Cultura din Miami este atât de bogată: există o muzică atât de grozavă și a bucuria de a trăi că n-am mai experimentat nicăieri.

Dacă aș vrea să călătoresc cu tine, ce mi-ai spune sunt principiile tale de bază?

"Foarte minimal". Mereu. Nu-mi amintesc când am venit cu acest termen, dar acum câțiva ani. Poate că am fost în Spania? Indiferent, cred că Spania rezumă bine. Puteți bea un vin bun, dar nu distrugeți experiența, având prea mult și uitând noaptea. Este diferența dintre "a avea" și "a se bucura". Un loc frumos, o experiență frumoasă, o țesătură frumoasă sau o masă frumoasă - au această caracteristică.

Sunt și eu un mare credincios Faceți așa cum fac localnicii . Îmi amintesc să merg la masa în Franța. Am participat la o mică biserică de piatră lângă apartamentul meu. Scaunele erau toate îndoite din lemn, iar congregația era alcătuită dintr-o asemenea varietate de oameni. M-am ghidat de meditația unei limbi pe care o cunoșteam doar despre elementele de bază și, după serviciu, m-am dus la cafenea alăturată să scriu despre ea - o cameră mică, neimpresionantă, cu un decor rar. Vecinul meu de la bar a fost preotul: Arăta elegant în gulerul său. A comandat o brandy și a râs bine cu barmanul. A fost un moment pe care nu l-am putut avea fără a încerca ceva în întregime din spectrul turistic.

Scaun de fereastră sau culoar?

Cui îi pasă - ceea ce este mai ieftin. Îmi place să fiu capabil să văd terenul de sus, dar și eu mă deranjez că fereastra este în sus sau în jos.

Închiriați o mașină, cabină sau un transport public?

În general, îmi place tranzitul public, dar depinde cu adevărat de locul unde sunt. În India, m-am simțit în siguranță în transportul public. În Africa de Sud, am închiriat o mașină pentru că există atât de mult de văzut și este foarte răspândită. Nu prea iau cabine dacă nu sunt în Statele Unite sau undeva unde mă cunosc. Este o modalitate ușoară de a te rupe.

Cum să fotografiezi natura și plantele

Văd că ați fost recent în sud-vest: ce ați încercat să capturați și să-i transmiteți publicului?

Încă mai găsesc asta, pentru a fi sincer. Această parte a Americii nu este diferită de alte părți, deoarece există atât de multe fațete care mă fac să mă simt în conflict. Dar cea mai mare diferență este modul în care se pretinde ea în sine, cultural. O istorie profundă, cu o mulțime de creștere, face acest loc ceea ce este și oamenii sunt foarte mândri de ceea ce înseamnă să fii membru al ei. Majoritatea oamenilor au mai multe în comun decât ar presupune și explorând această parte a SUA - este același lucru. În cele din urmă, cred că sper să exprim mândria și plăcerea individuală pe care o au oamenii acolo unde trăiesc și muncesc. Nu-mi place să mă distrez de oameni sau să creez o comedie în care nu există nici o persoană sau o scenă. Vreau ca oamenii să se simtă implicați când se uită la o fotografie, nu în afara ei. Nu vreau ca spectatorii să simtă nevoia de a deveni bâlbâi, ci, mai degrabă, dorința mea este să pun pe picioare lacunele și să creez mai multă empatie.

Vă place să capturați plante! Care sunt sfaturile tale pentru cum să le folosești în compozițiile de fotografii?

Plante. Da. Îmi place viața. Îmi place să trag viața și găsesc că plantele de multe ori doresc să fie împușcate. De ce altfel s-ar fi făcut atât de prezenți?

Vad plantele ca un model trendy în fotografie, dar vreau ca oamenii să afle singuri de ce doresc să folosească o anumită plantă și să o privească într-adevăr ca pe un alt subiect. Văd fotografii strălucitoare de flori și verdeață și cred că este minunat, dar ce vă spune această floare? Ei au atitudini, ei pun în moduri specifice pentru ei înșiși și reprezintă diferite aspecte ale lumii, la fel cum fac oamenii.

De ce natura este atât de vitală pentru existența noastră?

Ființele umane nu sunt în afara naturii. Aș spune că este la fel de vital pentru existența noastră ca și bătăile inimii noastre. Ele sunt interdependente. Din acest motiv, este important să înțelegeți ce se confruntă cu mediul. Dacă natura este bolnavă, ne putem bucura orbește pentru o vreme, la fel cum ne bucurăm de trupurile noastre până când înțelegem că ceva nu este în neregulă cu funcționarea ei. Suntem făcuți din materie planetară și cosmică. Sângele, pielea, manierismele, cunoștințele, inspirația - toate sunt în întregime intercalate în locul sacru pe care îl numim acasă.

Folosind Spațiu, Culoare și Lumină

Nu vă este frică să arătați fotografii ale dvs. în timp ce călătoriți: Cum compuneți ceva când nu sunteți în ea?

Sunt așa de mișcat de Vincent van Gogh și picturile lui. În lucrarea sa, intitulată Dormitorul de la Arles, pictează o predare brutală a spațiilor sale de dormit. Patul pare să vă iasă din cadru, iar scaunele par să plutească, deși pământ. van Gogh a plăcut și autoportretul, deși nu este văzut într-un tablou, puteți spune întotdeauna că este lumea lui. Indiferent dacă sunteți văzuți în propria dvs. artă, spectatorul ar trebui să se simtă legat de artist, prin viziune și voce. Compozițiile mele sunt de obicei alcătuite din spațiu tăcut. Nu vreau să spun un spațiu negativ, deoarece imaginile mele sunt rareori lipsite de activitate. Dar, de multe ori, umple cadranul cu o liniște animată. E ceva ce nu am intenționat să fac, dar când mă uit înapoi la munca mea, există, în general, un sentiment de Shhh . O cetate va sta în picioare pentru mine, dacă stau în continuare în ea.

Cum influențează culoarea munca dvs.? Cum o utilizați?

Cred că acum câțiva ani mi-a fost o modalitate de a descoperi ce era o imagine statică. Am fost atât de copleșită și fermecat de culoare, încât am folosit-o în exces. Îmi place - LOVE - culoare. Lumea noastră este făcută din culori. Întotdeauna mă chinuie la tonul pământ, pentru că cineva care îl folosește nu se gândește cu adevărat la alegerea cuvintelor. Uită-te la pământ. Uită-te la culorile a ceea ce produce planeta noastră. Pene, diferitele balansuri de murdărie, tonuri de piele, blană, spectrul de florale, focul de foc cu bluze, portocale și roșii combinate; existente cu și unul pentru celălalt. Culorile comunică. Ei susțin sau îmbrățișează. Și nu contează ce am învățat ca artiști. "Roșu înseamnă pasiune și furie", este ceea ce ni se spune. Când ar putea fi cu ușurință orice altceva. "Nu combina niciodată verde și roz." Spun, încercați. Adesea, regulile lipsesc de nevinovăție. Trebuie să învățăm atât de mult pentru a ști ce trebuie rupt. Îmi place să creez un dialog în nuanțele unei imagini. Culorile creează subtextul, adesea oferindu-i privitorului ceva de giggle, un sentiment misterios de tristețe sau un vis - ceva personal care nu poate fi interpretat pe deplin.

Aveți atât de multe fotografii în tot felul de lumină: Cum folosiți lumină aspră în avantajul vostru?

Lumina aspru poate fi minunată. Este instrumentul de ascuțire a naturii, sculptând detaliile în mijlocul umbrei. Poate da un sentiment de urgență, viteză sau perturbare. Se simte ca o clipită: Ca și cum ai păstra o clipială a ochiului. De multe ori poate fi ceva deopotrivă neglijent și capricios; chiar nepoliticos. De asemenea, puteți fotografia la o viteză de declanșare mult mai mare, capturați toate nuanțele mici dintr-un mediu cu ritm rapid. Lumina aspru poate da un sentiment de mediu și, fie că este sub o soare de copt, fie că înotă în lumină fluorescentă, ei au avantajele lor pentru a crea o scenă onestă într-o anumită lume. Când tot ce trebuie să lucrez sunt extreme, în general păstrez lucrurile extreme.

Ora de aur este un mit și umbre sunt minunate

Când călătorim, nu este întotdeauna ora de aur. Ce ați recomanda altora cu privire la modul în care puteți obține cele mai multe dintre imaginile lor în diferite situații de iluminare?

Nu fi un diva. Asta e cel mai scurt mod de ao pune. Nu credeți că lumina va face imaginea sau că marca de lumină va face imaginea. Nu gemeți despre cum ai ratat împușcătura. Menținerea profesionalismului. Dacă vrei drama, salvează-o pentru fotografie. De cele mai multe ori, există ceva care se găsește într-o situație dificilă. Lasă-te să fii provocat! Ce dar minunat, la urma urmei.

Eu personal nu-mi pasă de termen ora magică . Este ca o oră fericită: de obicei, este aglomerată și, de obicei, nu este așa de întemeiată. Fa ce e diferit. Sau, alternativ, așteptați-o.Dacă vedeți un moment și apoi o pierdeți - dacă lumina este exact unde ați vrut să fie, dar nu a trecut momentul, reveniți a doua zi. Și dacă nu vă puteți întoarce, dacă avionul dvs. pleacă dimineața devreme, scoateți notebook-ul și scrieți ceva de genul: "Așa am văzut astăzi - a fost minunat și aș vrea să capturez ceva similar în următoarea mea destinație. " Încercați să o găsiți în altă parte. Lumea nu se oprește niciodată și uneori se pierde din noi.

Ce rol joacă prietenii tăi în fotografie când călătoriți?

Am aflat că un prieten este la fel de cinstit ca dorința de a te critica. Aceștia sunt oamenii din viața mea care au ajutat să-mi dezvolte sentimentul stilului fotografic. Ei au modelat pentru mine, adesea facandu-se sa arate ridicol de dragul curiozitatii mele.

Tocmai am avut o prietenă ziaristă zboară din New York să colaboreze cu mine pe o piesă despre un program de terapie asistată pentru ecvine. Când lucrăm împreună la un proiect creativ, cuvintele lui și imaginile mele lucrează împreună la fel de mult ca și noi. Am putea fi pe aceeași pagină pe întreaga cale, dar dacă aceste două elemente nu funcționează, piesa nu funcționează. Mă face să vreau să muncesc mai mult, știind că prietenii mei îmi dau o mândrie extraordinară: Sunt niște oameni preferați din lume, dar și câțiva dintre gânditorii și creatorii mei preferați. În prietenie, există un sentiment de conștiință colectivă creativă nerostită, și simt că este o responsabilitate să susțin.

Vorbește-mi despre umbre: Cum îi vezi, de ce le folosești și ce rol joacă în fotografia ta?

Văd umbrele ca niște omologi jucăuși. Îmi place să văd ce vrea să facă o umbră. Fac gluma că inima mea rămâne tânără în timp ce creierul meu crește și mă găsesc reflectând pe Peter Pan. Aproape că îmi doresc ceva mai tehnic de spus, dar nu, o să vorbesc despre o carte pentru copii. Chiar dacă nu ați citit cartea, aproape toți sunt conștienți de umbra lui Peter. Întotdeauna provocând o întrerupere și cu o minte proprie, umbra lui se angajează în activități prietenoase și deranjante. În loc să-l eliminați, îmi place să dau umbrei o șansă de a juca, de asemenea. Unele fotografii preferate pe care le-am luat în jurul umbrei ca protagonist, fie că aparțin unei persoane, unei clădiri învecinate, unui copac sau altfel. Ele sunt atât de prezente în majoritatea timpului, de exemplu niște dame. Simt că vor să fie văzuți.

Cum să documentați destinațiile, să luați autoși și unde serul este în călătorie

Cum se schimba fotografiile pe baza spiritului unei locatii?

În întregime. Am descoperit că fotografia mea va avea aproape un accent de genul când călătoresc. De obicei, am nevoie de o scurtă perioadă de timp pentru a mă simți confortabil documentând în mod corespunzător un loc. Imaginile sunt încă formate cu propria limbă vizuală, dar cu o cadență care aparține regiunii. Când sunt în Los Angeles, împușc fericirea dură, pentru că e abundentă. Am tras culori strălucitoare pentru că exprimă vibrația locului în care mă aflu.

În timpul petrecut în Japonia, am împușcat pe drum, rapid și dezordonat, și am fost încântat să iau portrete, deoarece atât de mulți oameni par a fi încântați să fie văzuți. Acel angajament îmi dă o astfel de bucurie și este o ușurare pentru asta. Spre deosebire de locuri ca Ghana, unde fotografiile sincer nu sunt binevenite. Există un fel de intimitate pe care simt că ar trebui să o câștig. Wyoming este similar. Setarea este în mod inevitabil mai neutră și derivată din punct de vedere al mediului. Nu sunt sigur dacă este la fel de evident pentru spectatori, ca să fiu cinstit. Dar eu văd. Este diferența de atitudine. Știu la ce trăiam la vremea respectivă și cred că asta face multe din ceea ce se întâmplă într-o imagine. Vizitatorul nu cunoaște neapărat detaliile care stau la baza acestuia, dar sper că acestea sunt exprimate subtil. Nu-mi place să fac un loc să simt ce e presupus să se simtă de dragul livrării. Este aproape satisfăcător atunci când cineva spune "unde a fost asta?" Și eu spun, "Oh, asta a fost Portland", și ei spun, "A fost?" Mă simt că multe fotografii sunt menite să aibă o calitate "Am fost aici" în loc de "o experiență aici". Ceea ce învață despre un loc, cum optez pentru a respecta o locație și oamenii ei, determină cum o trag, atât în ​​timp, cât și în timpul.

Capturarea in sine nu inseamna intotdeauna egoismul: Cum puteti captura o calatorie mai autentic decat un stick de autoie?

Un trepied este un răspuns ușor. Dar voi cere, uneori, oamenilor să-mi iau fotografia. Odată, înainte de a fi "fotograf", eram la Louvre din Paris și m-am gândit să-i trimit tatălui meu o fotografie. Eram singură și o întrebam pe o femeie în franceză dacă ar lua portretul meu. Ea mi-a spus că ar trebui să zâmbesc dramatic încruntându-mă, apoi dintr-odată zâmbind într-un fel de sus, cu desen animat. De multe ori nu zâmbesc pentru autoportrete și mă face să râd cu adevărat. Fotografia a devenit o amintire minunată. Nimic pentru publicare, ci un moment minunat de amintit. Am împărțit ceva cu un străin, și asta e important. Acesta a fost un moment autentic.

Cele mai multe alte fotografii, cele pe care le publică, sunt puse și trebuiau văzute. Unele dintre care sunt foarte mândru. Cu toate acestea, cele care nu sunt neapărat opere mari, acestea sunt cele pe care le prețuim cel mai mult, din cauza modului în care simt că trebuie să se uite înapoi. E vorba de experiența lor periferică. Cabinete foto cu noi prieteni, întorcând camera cu străini, cerând localnicilor să stea cu mine în timpul momentelor turistice jenante. Nu trebuie să fac aceste lucruri, dar uneori văd că și localnicii se bucură de ea. Adesea, împărtășirea unui moment stupid și a unui râs la nimic, este o modalitate foarte bună de a încălca barierele culturale și culturale.

Unde te duci în urmă?

Pentru cât am văzut, mă simt gata să explorez SUA. Sunt atât de multe aici și atât de puțin știu. E timpul să trag cărțile de istorie și să văd drumul.